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ATIVIDADES ARTE NA CONTEMPORANEIDADE: ENTRE A CRÍTICA E A RELAÇÃO  A fim de romper com os cânones das artes, os artistas do século XIX estudavam em escolas tradicionais de arte onde aprendiam as técnicas clássicas de artes visuais. Porém, ao se formarem, criavam obras usando técnicas diferentes das aprendidas nas escolas.  Nesse período emergiram diversos movimentos estéticos que foram considerados rebeldes e excêntricos para a época. O papel do crítico de arte ganhou força a fim de avaliar as criações e legitimar tais obras como arte ou não. Esse cenário influenciou também o público, que começou a exercitar essa ‘crítica à arte’ como uma maneira de fruir e ter contato com as obras. Isto é, ao interagir com o objeto artístico o público busca perceber se a obra se enquadra em algum estilo específico de produção, qual técnica está sendo utilizada, se há um bom acabamento, etc.  Entretanto, os artistas do século XX até os dias de hoje querem questionar esses padrões estético...

ATIVIDADES A ARTE E O ESPECTADOR  No período Moderno, a Arte deixa de meramente comunicar preceitos religiosos ou afirmar o poder e as conquistas das monarquias. Além disso, sua produção não fica restrita a uma exatidão técnica, matemática ou anatômica.  Nesse período, a Arte é produzida para propiciar uma experiência estética no espectador, na pessoa que aprecia a obra. A experiência estética é entendida como a potencialidade da obra causar no apreciador: análises, reflexões e pensamentos sobre si mesmo, sobre a sociedade, bem como, levá-lo a refletir sobre o contexto de criação da peça artística. Ou seja, ao vivenciar a experiência estética o espectador, além de se emocionar, precisa mobilizar conhecimentos prévios para ler e interpretar a obra. .  Nesse sentido, a Arte deixa de cumprir uma função de comunicação de uma história, fato do passado, crença, valores cívicos e éticos. Sua intenção é despertar no espectador a interação com a obra, desencadeando análises e prod...

ATIVIDADES REPRESENTATIVIDADE E IMAGINAÇÃO  Na Idade Média, as principais obras produzidas na Europa tinham o objetivo de representar as histórias bíblicas nas igrejas e castelos. Tendo em vista que a maioria da população era analfabeta, os desenhos, esculturas e pinturas facilitavam os ensinamentos dos valores cristãos católicos. Os artistas atuavam também na realização de obras decorativas com os temas mitológicos ou exaltando o reinado dos reis. Nesse sentido, ficavam longos períodos desenvolvendo as encomendas e envolvidos com as construções de igrejas.  Porém, com o Renascimento o artista teve mais autonomia para criar, refletindo os ideais daquela sociedade. Por esse motivo, a obra de um artista só seria considerada elevada e bela se nela houvesse uma racionalidade expressa por meio da criatividade, imaginação e subjetividade. Dentro desse período renascentista as obras deveriam ser desenvolvidas por meio de estudos matemáticos e da anatomia humana.  1 — Diante dess...

ATIVIDADES A Arte e eu: as artes em minha vida  A Arte pode estar presente em nosso cotidiano de diferentes maneiras, de acordo com o nosso olhar e percepção do que é Arte. O que é Arte para você? Se olhar à sua volta, poderá examinar diferentes objetos. Quais deles você classifica como sendo Arte e quais você não classifica como Arte? E quando um desses objetos se torna Arte? Você conhece essa obra? Já ouviu falar desse artista? O que você vê na imagem? Que objeto é esse? Esse objeto é utilizado em qual circunstâncias no cotidiano? Por qual motivo ele foi exposto em uma galeria de Arte? – Dica : fique à vontade para fazer pesquisas sobre a obra e o artista.  A objeto de arte “A fonte” quebrou paradigmas na produção de arte no início do século XX, abrindo caminhos para refletir sobre a produção de arte da época e ampliando as possibilidades de criação artística. Com isso, mais do que tentar definir o que é arte, o importante é compreender quando algo é para cada contexto, pois...

O QUE APRENDEMOS QUANDO ESTUDAMOS ARTE?  Existem na escola muitas dúvidas sobre o estudo de Arte. Há ainda opiniões de que a Arte não possa ser concebida como um campo de estudo que possibilita conhecer o mundo ao qual vivemos e a nós mesmos como seres sociais. Por isso, muitos confundem a Arte com relaxamento e descontração e a limitam ao lúdico e ao entretenimento. Dessa forma, se torna necessário pontuar que o estudo da Arte nos torna conhecedores de distintas maneiras de intervir no mundo, elaborando expressões de maneiras poéticas, metafóricas, imagéticas, sonoras e cenestésicas.  A Europa concentra algumas das definições mais clássicas e mais recorrentes do que é Arte. A princípio, Arte é entendida como uma ação humana, realizada por um artista que utiliza meio estéticos e materiais para concretizar uma obra artística. Esse objeto de arte pode ser uma pintura, escultura, cerâmica, sons, movimentos e tecnologias. Além disso, para ser reconhecido como obra de arte o objeto...

ATIVIDADES Etapas de um trabalho cinematográfico  Ao lidar com a linguagem audiovisual, podemos encontrar uma diversidade de produções: vídeo-arte, vídeo-dança, curta-metragem, longa-metragem, dentre outras. O cinema é um dos mais populares, agregando uma variedade de criações e de gêneros. As produções cinematográficas têm procedimentos específicos para a criação de um filme, por exemplo. Todo filme começa com a organização do roteiro que define os detalhes, a descrição técnica das cenas, demonstrando o que é necessário para filmagem, o enquadramento, plano e ângulo de captação de imagens. No roteiro, há o cabeçalho de cena , onde está definido o ambiente onde vai ser filmado (interno ou externo), o local (praça, escola, praia, rio, etc), tempo (ensolarado, nublado, chuvoso, etc) e o período do dia (manhã, tarde, noite, etc). Posteriormente, é descrita a ação que será executada, onde também poderá aparecer o diálogo entre os personagens. No fim de cada cena, demarca-se as transiçõ...

ATIVIDADES O uso da câmera na filmagem: planos e enquadramentos  Ao iniciar uma filmagem, precisamos decidir o que queremos que apareça nas imagens captadas. Tais escolhas chamamos de enquadramento, que consiste na deliberação do que vai aparecer em cada cena e como elas serão assistidas posteriormente. Nesse sentido, o enquadramento depende diretamente do plano, da altura e do ângulo que está sendo filmado. Ao escolher o plano, estamos decidindo qual a distância entre a câmera e o objeto que está sendo filmado, o que influenciará o modo como o espectador compreenderá a cena. Os principais tipos de planos são:  Plano geral: a câmera fica longe dos objetos, de modo que é possível filmar todo o cenário.  Plano de conjunto: o ângulo é aberto, assim como o plano geral, pegando boa parte do cenário, mas é possível identificar os rostos e objetos mais distantes.  Plano médio : a câmera está posicionada a uma distância média do objeto/pessoa, ocupando boa parte da imagem....

ATIVIDADES A Arte e eu: as artes em minha vida  A Arte pode estar presente em nosso cotidiano de diferentes maneiras, de acordo com o nosso olhar e percepção do que é Arte. O que é Arte para você? Se olhar à sua volta, poderá examinar diferentes objetos. Quais deles você classifica como sendo Arte e quais você não classifica como Arte? E quando um desses objetos se torna Arte? Você conhece essa obra? Já ouviu falar desse artista? O que você vê na imagem? Que objeto é esse? Esse objeto é utilizado em qual circunstâncias no cotidiano? Por qual motivo ele foi exposto em uma galeria de Arte? – Dica : fique à vontade para fazer pesquisas sobre a obra e o artista.  A objeto de arte “A fonte” quebrou paradigmas na produção de arte no início do século XX, abrindo caminhos para refletir sobre a produção de arte da época e ampliando as possibilidades de criação artística. Com isso, mais do que tentar definir o que é arte, o importante é compreender quando algo é para cada contexto, pois...